Анализ рынка современного российского искусства: большие надежды. Часть III

Оптимисты — в большинстве

Среди оптимистов, считающих, что российский арт-рынок не находится в плачевном состоянии и его ждут большие перспективы — генеральный директор Sotheby’s Россия Ирина Степанова. По ее мнению, экономический кризис даже пошел на пользу отечественному рынку современного искусства. «Кризис, как ни странно, сохранил достаточно большое количество денег в стране, которые неизбежно должны были найти выход. И часть денег находит свой выход на рынке современного искусства», — объясняет Степанова. «Это безопасно, это интересно, это развивает. Это искусство не нужно везти из-за границы и платить большие деньги за перевозку и какие-то комиссии — оно уже здесь», — продолжает она.

По словам Степановой, основной покупатель произведений искусства, созданных современными авторами, — молодой образованный бизнесмен. Для него современное искусство не является чем-то непонятным, поскольку он «считывает эти коды» и «видит эти знаки». Такие люди отдают себе отчет в том, что такая покупка — это в первую очередь атрибут стиля жизни, дань моде или способ удовлетворить свои эстетические потребности. И лишь во вторую очередь — инвестиция.

О появлении этого типа коллекционеров на российском рынке говорит и основательница центра современного искусства «Винзавод» София Троценко: «Их скорее интересует искусство до €5 тыс., потому что это сумма, которую они могут тратить с определенной регулярностью без сильного ущерба для бюджета». Троценко отмечает, что рост числа молодых коллекционеров в первую очередь обусловлен модой, они часто действуют, подражая лидерам мнений в своем круге общения. Но коллекционерам не всегда удается заразить знакомых своей страстью. Коллекционер и основатель музея и аукциона Art4.ru Игорь Маркин сетует: «У меня есть несколько друзей, которые никак не были связаны с искусством и благодаря мне заинтересовались, но их мало. Не складывается у меня этот пазл. Сказывается отсутствие общей культуры в стране».

То, что даже на международных ярмарках работы российских мастеров покупают их соотечественники, с точки зрения Ирины Степановой — нормальный этап развития рынка. Именно эти покупатели выводят арт-рынок на новый уровень, вкладывая в него свои деньги, и открывают перед российскими художниками возможность выхода на международную арену.

Художник Владимир Дубосарский, участник известного творческого дуэта, пока не видит реальных перспектив для развития российского рынка современного искусства. Он подтверждает, что сектор очень сильно зависит от политической и экономической ситуации в стране. При этом он отмечает и положительные стороны кризисных явлений. «С начала кризиса 2008 года прошло восемь лет, и очень много интересных произведений находятся на руках у художников и в галереях, по сути все лучшие работы, созданные в этот период, в доступе покупателя, и именно сейчас можно сделать правильный выбор и приобрести самые важные работы этого времени за очень приемлемые деньги. Сейчас время собирать коллекцию шедевров», — говорит Дубосарский.

Тереза Мавика, директор фонда V-A-C, занимающегося поддержкой современного русского искусства, говорит, что отечественный рынок и не переживал такого подъема, чтобы можно было говорить о его упадке. Мавика призывает художников к постоянному самообразованию, которое может улучшить их позиции на мировой арене: «Российским художникам нужно быть более открытыми. Осознать, что местное образование, мягко говоря, не соответствует международному уровню. За исключением немногочисленных инициатив, которые держатся на героизме отдельных людей и не связаны с академической системой, всему в основном придется учиться самостоятельно и делать это нужно обязательно». Эксперт сетует на малое количество российских коллекционеров, которые собирают отечественное современное искусство. На ту же проблему обращает особое внимание директор образовательной программы аукционного дома Philips Марина Добровинская. «Хочется, чтобы российское современное искусство покупали и ценили в России. Но, к сожалению, у нас пренебрежительно к нему относятся. В Советском Союзе такую культуру не прививали», — говорит она.

Самую оптимистичную оценку состоянию российского арт-рынка дал исполнительный директор Московского музея современного искусства Василий Церетели. Он обращает внимание на ряд положительных факторов, среди которых появление прослойки отечественных коллекционеров, участие российских художников в венецианской биеннале, интерес к русскому современному искусству со стороны крупнейших мировых музеев и легендарных коллекционеров, таких как Франсуа Пино.

Более сдержанно, но довольно оптимистично оценивает перспективы отечественного рынка Сара Мэнсфилд, директор департамента русского искусства Christie’s. По ее словам, российский рынок современного искусства проходит необходимые этапы становления в здоровом, естественном темпе. Отсутствие резких скачков позволяет сектору развиваться спокойно, оберегая его от спекуляций и позволяя зарубежным коллекционерам без спешки оценить, что им предлагают.

Директор московской галереи 11.12 Александр Шаров в своем монологе для InArt2016 делится опытом участия в международных биеннале и рассказывает об успехах. Он обращает внимание на серьезную проблему, которая препятствует развитию российского арт-рынка и мешает популяризации отечественного искусства за рубежом. «Китайцам помогает государство, даже не деньгами, а логистически. Наше государство готово? В том-то и дело: мы не можем рассчитывать, у нас нет поддержки внутри своей собственной страны. Культура в том проявлении, в котором мы ею занимаемся, неинтересна нашему государству», — сетует он.

Галерист Екатерина Ираги рассказала InArt2016 о своем опыте участия в международных ярмарках. Она отмечает, что зарубежных продаж у Galerie Iragui больше, чем в России. Причина кроется в том, что российские покупатели стремятся обойти галерею и приобрести полотно напрямую у художника, не понимая, что именно галерея работает над увеличением ценности искусства. Петербургский галерист Анна Нова также говорит о том, что значительное число предметов из ее галереи уходит к западным коллекционерам. При этом состояние российского рынка она оценивает удовлетворительно: «Поскольку сейчас арт-рынка как такового нет, то и спада мы не чувствуем. Наоборот, сейчас в обществе наконец-то чувствуется интерес к современному искусству. Поэтому, как это ни удивительно, но в этот кризисный год у нас было даже больше продаж, чем обычно».

Пессимист — в одиночестве

В диссонанс с многочисленными положительными или нейтральными оценками, которые дали эксперты InArt отечественному рынку современного искусства, вступает монолог директора галереи Triumph Дмитрия Ханкина. «Российский рынок современного искусства давно на дне, и это дно покатое: достигнув его, мы продолжаем съезжать по песку вниз. И это будет продолжаться, пока в стране кардинально не изменится обстановка. Она может смениться как в одну сторону, так и в другую. Чем дальше я смотрю на происходящее, тем больше верю в негативный сценарий», — говорит он. Ханкин считает успехи российских художников на зарубежном рынке не закономерностью, а случайностью и удачей. Единственным перспективным направлением для развития он называет американский рынок, добавляя, что «в России все бесполезно», а «Европа мертвая».

Как встретили отчет InArt2016 участники рынка

Первые отзывы об исследовании InArt2016 собрал российский Forbes. Журнал попросил экспертов отрасли дать свою оценку работе, которую проделали составители отчета. «Отдельные фрагменты и выводы исследования наверняка будут использоваться специалистами арт-рынка для оценки и совершения сделок. Можно рассчитывать и на появление новых покупателей, действующих исходя из информации, проанализированной InArt», — говорит создатель аукционного дома Vladey Владимир Овчаренко. Он отмечает, что закрытость рынка искусства сильно повлияла на результаты исследования и многие сделки остались за его пределами.

Директор ярмарки современного искусства Cosmoscow Маргарита Пушкина считает, что появление аналитики свидетельствует о том, что российский рынок современного искусства крепнет и развивается. «Рынку нужна количественная оценка и большая прозрачность. И хотя суммы мне кажутся заниженными, русский рынок гораздо больше, но важен сам факт появления такого аналитического материала. И очень важно, что обзор видят иностранные галеристы, кураторы, директоры ярмарок, эксперты, что наглядно подтверждает: на российском арт-рынке складывается своя инфраструктура», — говорит она.

Инициатор проекта InArt Ксения Подойницына надеется, что исследование поможет повысить интерес к современному российскому искусству и сделает рынок прозрачнее. «Российскому арт-рынку необходим в первую очередь прочный институт коллекционеров. Одна из задач проекта InArt — это мониторинг и анализ востребованности российских авторов. Благодаря такому анализу становится возможным прослеживать тренды на российском арт-рынке и выявлять критерии формирования цены», — рассказала она в интервью порталу ArtandYou.ru.