Арт-рынок: для счастья не хватает прозрачности

Российские коллекционеры покупают отечественное искусство

Эксперты рынка современного российского искусства отмечают его очевидный рост в этом году. Не последнюю роль в оживлении сектора играют российские коллекционеры, которые сознательно покупают русское искусство, для того чтобы поддержать отечественную культуру.

Маргарита Пушкина, директор крупнейшей в России ярмарки современного искусства Cosmoscow, в беседе с «Известиями» отмечает, что узнаваемость художников растет благодаря выставкам и ярмаркам: «Все больше людей интересуются современным искусством, хотят участвовать в арт-процессе и поддерживать рынок в России, покупая работы как уже знаменитых, так и начинающих авторов». В 2017 году в Cosmoscow приняли участие 54 галереи, сумма их продаж по итогам ярмарки составила €1,16 млн.

Ксения Подойницына, основательница проекта InArt, который специализируется на аналитике отечественного арт-рынка, подтверждает постепенный рост рынка. «Тенденция роста интереса коллекционеров к отечественному современному искусству очевидна. Согласно аукционным данным по базе художников InArt за первое полугодие 2017-го рынок вырос на 62,5% по сравнению с аналогичным периодом 2015 года. Наш прогноз: будущие торги 2017 года зафиксируют эту тенденцию», — говорит она.

Анна Гвасалия, директор по коммуникациям одного из старейших российских аукционов Vladey, также отмечает оживление рынка. По ее мнению, большую роль в росте продаж отечественных художников сыграли аукционы, ярмарки и новые музеи и выставочные залы. «Это вызвало серьезный всплеск интереса, поэтому мы ждем новых рекордов цен», — сказала она «Известиям». Следует отметить, что отечественный рынок современного искусства держится не только на российских покупателях. Интересы иностранцев в последние годы начали распространяться дальше картин классиков авангарда и нонконформизма: продаваться стали и современные авторы. Например, в программе ближайших русских торгов Sotheby’s представлены «Портрет Горбачева» Семена Файбисовича с эстимейтом £40—60 тыс. и «Лунный свет» Гриши Брускина, оцененный в £25—35 тыс. Глава отдела русской живописи этого аукционного дома Рето Барметтлер отмечает, что иностранцы в первую очередь все еще покупают произведения шестидесятников и работы, созданные в 1980–1990-х годах, но современные авторы вызывают все больший интерес: «В России сегодня есть художники, которые пользуются успехом на Западе. Например, проект Гриши Брускина на Венецианской биеннале — 2017 произвел сильное впечатление на международную арт-среду», — отметил он.

По итогам Cosmoscow журнал Forbes составил список самых коммерчески успешных российских художников. Его возглавил 55-летний мастер Валерий Кошляков (объем продаж на ярмарке €147,6 тыс.). Вторым в рейтинге стал 37-летний волгоградец Владимир Потапов, его картины были проданы за €117 тыс. Третьим с объемом продаж €100 тыс. стал петербуржец Виталий Пушницкий. InArt в свою очередь исследовал куда более обширный пласт художников и изучил российские и зарубежные сделки с их произведениями. Самым «дорогим» из русских художников по версии экспертов стал нонконформист Олег Целков (в период с июня 2016 по октябрь 2017 года продажи составили €790,5 тыс.). Вторым в рейтинге стал Эрик Булатов (€425,3 тыс.), третьим — Илья Кабаков (€413,2 тыс.).

Впрочем, ни тот ни другой рейтинг нельзя считать достаточно репрезентативным: в первом случае оценивался ограниченный пул художников, а во втором, как отмечает Анна Гвасалия, были изучены данные из нескольких источников, не дающих документального подтверждения. Таким образом, закрытость и непрозрачность арт-рынка не позволяет говорить о цифрах и именах наверняка.

Богачи потратят на искусство $2,7 млрд (если не потеряют к нему доверие)

Отчет Deloitte о состоянии мирового арт-рынка предрекает ему рост и в целом оценивает обстановку на нем как здоровую. При том что продажи на крупнейших мировых аукционах Christie’s, Sotheby’s и Phillips по сравнению с прошлым годом выросли на $1,08 млрд, уровень к доверия к рынку со стороны его участников в этом году снизился на 13,4%. Согласно опросу, проведенному Deloitte среди коллекционеров, почти половина (48%) считает непрозрачность сектора его основной проблемой.

Авторы отчета предполагают, что «сверхбогатые» (люди, чье состояние оценивается более чем в $30 млн) в следующие десять лет потратят на искусство $2,7 млрд: по прогнозам, их число к 2026 году возрастет на 43%. Состояние рынка будет зависеть от их доверия к нему.

Сегодня непрозрачность остается едва ли не единственным препятствием для прихода на арт-рынок крупных игроков: банков и других кредитных организаций, которые видят в искусстве выгодный актив. Согласно исследованию Deloitte меры по защите сектора от отмывания денег, проблем ликвидности и неверной оценки остаются недостаточными для того, чтобы на него пришел крупный капитал. Вопросы провенанса и атрибуции беспокоят 83% опрошенных управляющих капиталом,

Авторы отчета, директор Deloitte в Люксембурге Адриано Пичинати ди Торчелло и управляющий директор исследовательской фирмы ArtTactic Андерс Петтерсон, несмотря на нервозность на рынке, отмечают рост сотрудничества между всеми, кто заинтересован в прозрачности рынка. При этом игроки предпочитают решать проблемы доверия и прозрачности самостоятельно — без государственного регулирования.