Как разобраться в современном искусстве

Первое. Будьте как дети

Базового знания английского будет достаточно для того, чтобы исследовать детский сайт галереи Tate. Двойную пользу ресурс принесет, если сесть за него вместе с ребенком: школьнику подойдут разделы с играми, картинками и поделками, взрослый может почитать короткие статьи о художниках и постепенно смириться с мыслью, что это все тоже искусство. Детский сайт Tate изобилует короткими и нескучными материалами как о старом, так и о современном искусстве.

Современная школа продолжает ограничивать знания детей об искусстве шедеврами Возрождения и работами русских передвижников. Если вы не хотите, чтобы вашему ребенку пришлось наверстывать упущенное уже во взрослом возрасте, возьмите на вооружение блог петербургского музеолога Сати Епремян. В своем инстаграме она рассказывает о том, как ходить в музеи с детьми и в частности о современном искусстве.

Второе. Сходите на лекции

Или посмотрите их онлайн. В сети огромное количество качественных материалов об искусстве модернизма и современном искусстве, поскольку просветительской деятельностью занимаются крупнейшие музеи мира. В серии забавных роликов Unlock Art галереи Tate рассказывается о явлениях современного искусства так, что вы точно о них не забудете. Например, о величайших художественных дуэтах рассказывают рок-музыканты, разъезжающие по музейным коридорам на велосипеде-тандеме.

Нью-Йоркский музей современного искусства (MoMA) в своем цикле коротких видео о современном искусстве предлагает взглянуть на него с точки зрения тематики, не отвлекаясь на сплетение художественных течений, — идеально для новичка.

О русском искусстве XX века можно узнать из цикла лекций проекта Arzamas: вы можете выбрать самую удобную для себя форму подачи информации: видео, аудио или текст с иллюстрациями. Спецпроект человечно и без апломба рассказывает о том, что лежит в основе живописи советских концептуалистов и почему «искусством стало хулиганство, членовредительство и странное поведение». А еще вас ждет смешное видео, в котором за двадцать пять минут рассказывается вся история отечественного искусства с начала прошлого века до современности.

Если хочется чего-то более серьезного, стоит следить за лекторием «Гаража». Ряд лекций об основополагающих понятиях современного искусства выложены в открытый доступ. Из них можно узнать, например, об истории Баухауса, направлениях минимализма и арте повера, концептуализме и нео-попе.

На TED размещено много лекций, где художники рассказывают о своем искусстве от первого лица. Так, лекцию о перфомансе читает Марина Абрамович, без которой, вероятно, и не существовало бы этой формы искусства.

Третье. Читайте книги

Художница и преподаватель абстрактной живописи в Стэнфордском университете Наталья Львова отобрала пять книг, которые, по ее мнению, дают самую важную и актуальную информацию о современном искусстве. Именно их она рекомендует своим студентам.

Первая из них — «Завтрак у Sotheby’s. Мир искусства от А до Я». Ее автор Филип Хук честно и нескучно рассказывает об устройстве мирового арт-рынка. Еще одна рекомендуемая книга об арт-индустрии — «Семь дней в искусстве» Сары Торнтон. В ней рассматривается взаимодействие рынка и художника и собраны интервью с успешными представителями индустрии — художниками, галеристами, коллекционерами. Книгу Сэма Филлипса «...Измы. Как понимать современное искусство» Львова рекомендует как путеводитель, в котором собраны и описаны ключевые течения и художники современности.

Еще одна «экономическая» книга о современном искусстве — «Как продать акулу за 12 миллионов долларов. Скандальная правда о современном искусстве и аукционных домах». Ее автор Дональд Томпсон вскрывает рыночные механизмы, благодаря которым за миллионы продаются произведения из разряда «да я бы лучше нарисовал». Наконец, последняя книга из списка Львовой — «Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство» итальянского куратора и критика Франческо Бонами. По мнению художницы, она дает большой импульс к изучению искусства.

Четвертое. Пройдите образовательный курс

Если разрозненных лекций и нескольких книг вам показалось недостаточно, или вы не смогли систематизировать свои знания, можно засесть за онлайн-образование. Базовые знания о современном искусстве можно получить в Академии Хана. А в онлайн-университете Coursera можно пройти курс MoMA «Современное искусство и идеи». В нем углубленно рассматриваются тезисы, высказанные в серии коротких видео, которые упоминались выше. За пять недель будут рассмотрены четыре темы: «Места и пространства», «Искусство и идентичность», «Преобразование бытовых предметов» и «Искусство и общество». Если вы выберите платное прохождение курса, то в конце обучения получите сертификат от MoMA.

Пятое. Сходите в музей

На самом деле, с этого и надо было начинать, но иногда к современному искусству нужно хорошенько подготовиться, не так ли?