Мозаика сегодня: тренд, определяющий время
Самые ранние образцы мозаик из различных материалов были найдены в Месопотамии, и они датируются второй половиной 3-го тысячелетия до нашей эры. Эти мозаики состоят из кусочков цветных камней, ракушек и слоновой кости. На протяжении тысячелетий отношение к мозаике менялось лишь незначительно, она всегда присутствовала в той или иной степени в декоративно-прикладном искусстве разных стран мира. Отдельную главу в истории занимает советская мозаика. В СССР мозаика долгие годы, начиная с 1960-х, была важнейшим слагаемым искусства, частью уникального явления, которое сейчас часто называют советским модернизмом. Мозаикой украшалось буквально все: автобусные остановки, здания снаружи и изнутри, станции метрополитена.
Мозаика несколько лет назад пережила настоящее возрождение. Творческие и предприимчивые дизайнеры дали новую жизнь мозаичной плитке в проектах интерьеров. Любимая соцсеть миллениалов Instagram также оказала большое влияние на популяризацию мозаики в наше время. Лет пять назад там гремел хэштег #ihavethisthingwithtiles, по которому пользователи оставляли свои фотографии с красивой плиткой на полу. Тренд стал быстро коммерческим и глобальным — мозаикой начали украшать интерьеры отелей, булочных, ресторанов. Посетители с удовольствием фотографировали свои чашки кофе на фоне привлекательного мозаичного пола и выкладывали в интернет, отметив, конечно, локацию и название заведения.
Начиная с Древней Греции, мозаичная плитка первоначально использовалась в практических целях, в основном для мощения полов и пешеходных дорожек. Лишь позднее мозаики развились в более декоративную среду. И сегодня помимо декораторов интерьеров, превративших прикладную мозаику в тренд, есть и некоторые современные художники, которые используют мозаику в искусстве. Современные художники, обращаясь к этому вечному ремеслу, играют со стилями, экспериментируют с материалами, сочетают цифровое искусство с эстетикой мозаики.
Один из самых известных художников мозаики сегодня — Джейсон Дюссо из Ванкувера. Он создает сложные панно-портреты поп-звезд и супергероев, комбинируя плитку, краску, затирку, смолу, фарфор. На каждое крупномасштабное произведение Дюссо тратит 2-4 недели. Художник Джим Бэйкор добавляет красоты невзрачным тротуарам Чикаго и других городов мира, превращая выбоины в красочные мозаики. Он использует крошечные кусочки итальянского стекла и мрамора ручной работы, изображая на потрескавшемся асфальте цветы, животных, различную еду.
Чилийская художница, керамист, мозаичник-монументалист Айседора Пас Лопес известна своими проектами для общественного пространства. Она вписывает в безликие городские улицы красочные мозаичные пейзажи с флорой и фауной региона. В 2013 году с помощью более чем 100 волонтеров она украсила 83 колонны 4 станций в Пуэнте-Альто красочной плиткой, превратив бетонные колонны в произведения искусства.
Такое яркое возрождение мозаики должно было произойти именно в век Инстаграма. Мозаика исключительно материальна, практична. Поскольку характерной чертой нашей нынешней культуры является визуализация, мозаика идеально вписалась в парадигму современного «инстаграмного» мышления. Обращение к далекому прошлому в поисках вдохновения, нового прочтения старого и его переосмысления, поиск аутентичности в условиях глобализации — также то, что характеризует искусство во время так называемого пост-постмодерна или метамодерна, когда постмодернистские идеи и смыслы уже не актуальны, а новые еще до конца не найдены или не сформулированы. И мозаика в этом контексте — это то уникальное, что объединяет людей разных мировых культур и в чем художнику можно сохранить индивидуальность одновременно.
-
1 июня 2020 Рама: Золушка в мире искусства. Значение рамы
В июле 2007 года на торги Christie’s в Лондоне был выставлен Рафаэлевский портрет Лоренцо Медичи, герцога Урбинского (1492–1519). Портрет был написан к празднованию помолвки герцога Мадлен де ла Тур д’Овернь, кузиной французского короля Франсуа I. Пышные красные рукава сюртука, меховой воротник с тонко вырисованными волосками, богато украшенный бархатный костюм — Рафаэль сделал все, чтобы подчеркнуть богатство жениха.
-
1 мая 2020 Сайнс-арт сегодня: главные имена
Сайнс-арт как понятие, для многих звучит чем-то новым, и даже футуристичным. На самом же деле, в синтезе искусства и науки нет ничего нового. На протяжении веков искусство взаимодействует с научными принципами — будь то эксперименты с новыми материалами или открытие методов для отображения различных перспектив. Многие художники сами были учеными. Например, алхимики, смешивая краски, изучали эффекты цвета и то, как человеческий глаз воспринимает свет.
-
1 апреля 2020 Гид по древнему искусству: 9 самых интригующих петроглифов мира. Часть 2
В предыдущем материале мы рассмотрели четыре интригующих петроглифов мира, в этой части расскажем про еще пять.
-
1 марта 2020 Гид по древнему искусству: 9 самых интригующих петроглифов мира. Часть 1
Образцы древнего наскального творчества являются одним из примеров величайшего искусства всей истории человечества. Как и все великое искусство, петроглифы дают нам представление о том, как люди думали и жили, пускай даже и десятки тысяч лет назад. Изображения человеческих фигур, причудливых животных, необычных существ, сочетающих в себе человеческие и животные черты, геометрические узоры продолжают восхищать человечество изощренностью, мощными формами и подробными деталями. Петроглифы — своеобразное окно в повседневную жизнь наших древних предков. Мы расскажем о некоторых из самых удивительных и загадочных примеров пещерного искусства со всего мира, хотя их существует еще тысячи, которые в равной степени впечатляют.
-
1 февраля 2020 Видеоарт в современном искусстве: ренессанс
Видеоарт — это вид искусства, основанный на использовании видеотехнологий в качестве визуального и звукового носителя. Видеоарт появился как самостоятельный жанр в конце 1960-х годов, когда новые тогда видеотехнологии, такие как видеомагнитофоны, стали доступны для широкого потребления.